Detalles, Ficción y Cómo respirar con la boca abierta sin comprometer la movilidad de la lengua
Detalles, Ficción y Cómo respirar con la boca abierta sin comprometer la movilidad de la lengua
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En este día exploraremos en un cuestión que tiende a provocar mucha discusión dentro del entorno del arte vocal: la ventilación por la abertura bucal. Se considera un elemento que ciertos cuestionan, pero lo indudable es que, en la gran mayoría de los escenarios, es necesaria para los cantantes. Se puede percibir que inhalar de esta manera seca la faringe y las cuerdas vocales, pero esta frase no es enteramente verídica. Nuestro aparato respiratorio está en constante trabajo, facilitando que el oxígeno entre y escape de manera ininterrumpida a través de las cuerdas vocales, ya que están incluidas de este proceso orgánico.
Para interpretarlo mejor, visualicemos qué ocurriría si ventilar por la abertura bucal resultara realmente contraproducente. En contextos cotidianas como ejercitarse, andar o aún al reposar, nuestro organismo estaría obligado a cerrar automáticamente esta ruta para evitar lesiones, lo cual no ocurre. Además, al expresarse oralmente, la boca también puede perder humedad, y es por eso que la humectación juega un rol determinante en el mantenimiento de una cualidad vocal saludable. Las bandas vocales se hallan cubiertas por una película mucosa que, al igual que la superficie cutánea, necesita mantenerse en niveles adecuadas mediante una adecuada hidratación adecuada. Aun así, no todos los elementos líquidos desempeñan la misma labor. Opciones como el té caliente, el café negro o el mate no hidratan adecuadamente de la misma forma efectiva que el líquido vital. Por eso, es fundamental priorizar el ingesta de agua pura.
Para los intérpretes profesionales de carrera, se propone consumir al menos tres unidades de litros de agua natural al día, mientras que quienes cantan por hobbie están aptos para conservarse en un margen de dos litros al día. También es fundamental restringir el licor, ya que su disipación dentro del físico contribuye a la pérdida de humedad de las cuerdas sonoras. Otro elemento que puede afectar la emisión vocal es el reflujo ácido. Este no se limita a un aislado capítulo de acidez puntual tras una ración copiosa, sino que, si se manifiesta de modo recurrente, puede dañar la capa mucosa de las bandas vocales y disminuir su desempeño.
Entonces, ¿en qué sentido es tan importante la inhalación por la boca en el interpretación vocal? En composiciones de tempo dinámico, depender solamente de la toma de aire nasal puede generar un inconveniente, ya que el momento de entrada de aire se ve condicionado. En cambio, al inhalar por la boca, el flujo de aire entra de modo más sencilla y rápida, evitando pausas en la secuencia de la emisión sonora. Hay quienes aseguran que este tipo de respiración hace que el flujo suba mas info con violencia, pero esto solo sucede si no se ha practicado correctamente la metodología de canto. Un artista vocal preparado desarrolla la capacidad de controlar este mecanismo para prevenir tirezas inútiles.
En este medio, hay varios rutinas diseñados para mejorar la habilidad pulmonar tanto con la fosa nasal como con la cavidad bucal. Ejercitar la toma de aire bucal no solo facilita ensanchar la capacidad respiratoria, sino que también ayuda a regular el flujo de aire sin que se produzcan cambios bruscos en la proyección de la fonación. En esta ocasión pondremos el énfasis en este factor.
Para dar inicio, es productivo llevar a cabo un rutina concreto que haga posible ser consciente del dinámica del área superior del cuerpo durante la ventilación. Coloca una extremidad sobre la zona alta del pecho y la otra en una sección más baja del cuerpo central. Toma aire por la abertura bucal procurando mantener estable el organismo sin moverse, previniendo acciones violentos. La sección superior del pecho solo ha de desplazarse con sutileza, aproximadamente medio espacio de medio cm o un máximo de un cm como cota superior. Es crucial bloquear contraer el vientre, empujarlo hacia adentro o hacia afuera, o procurar dilatar las costillas de modo excesiva.
Existen muchas suposiciones desacertadas sobre la ventilación en el arte vocal. En el antaño, cuando la innovación técnica aún no posibilitaba entender a fondo los funcionamientos del sistema corporal, se propagaron concepciones que no siempre eran exactas. Actualmente, se conoce que el canto clásico se fundamenta en la energía del tronco y el diafragma, mientras que en el estilo popular la metodología varía basado en del género vocal. Un error usual es tratar de llevar al extremo el desplazamiento del abdomen o las caja torácica. El organismo trabaja como un mecanismo de fuelle, y si no se autoriza que el aire pase de manera espontáneo, no se consigue la tensión correcta para una proyección de voz adecuada. Por otro lado, la condición física no es un inconveniente determinante: no tiene relevancia si cualquiera tiene algo de abdomen prominente, lo vital es que el sistema corporal funcione sin causar tensiones innecesarias.
En el mecanismo de respiración, siempre hay una pequeña cesura entre la aspiración y la espiración. Para notar este efecto, pon una mano en la sección elevada del tronco y otra en la sección de abajo, ventila por la cavidad bucal y percibe cómo el aire se pausa un segundo antes de ser sacado. Aprender a gestionar este fase de transición facilita enormemente el control de la inhalación y exhalación en el proceso de cantar.
Para fortalecer la tolerancia y aumentar el manejo del aire, se recomienda llevar a cabo un trabajo sencillo. En primer lugar, libera el aire completamente hasta liberar los pulmones. Después, toma aire de nuevo, pero en cada ronda busca captar poco oxígeno y dilatar la exhalación cada vez más. Este método ayuda a fortalecer el músculo diafragmático y a mejorar la dosificación del oxígeno durante la presentación vocal.
Si es tu ocasión inicial aquí, un saludo de acogida. Y si ya tienes experiencia previa, una vez más, gracias por tu compañía. Será hasta pronto en poco tiempo.